『*De Gaulle: Resistance and Liberty*』と題された意欲的な二部作は、すでにフランスの観客を魅了し、夏の公開以来5,000万ドル以上の興行収入を記録し、同国でその年最大のヒット作の一つとしての地位を確立しました。パテ社が8,400万ドルの予算で製作したこの映画は、1940年6月にナチス・ドイツへのフランス降伏に逆らい、戦いはまだ終わっていないという揺るぎない信念を持ってロンドンへ逃れた、当時比較的無名だった将軍シャルル・ド・ゴールという並外れた人物の旅を描いています。

元フランス外交官で2作目の長編映画を監督するアントナン・ボードリーにとって、この映画は国民的英雄の神話化されていない側面を探求する機会でした。共同脚本も手掛けたボードリーは、Deadlineに対し、ド・ゴールが崇拝される人物という従来のイメージは、映画の出発点には存在しなかったと語りました。「国民的英雄は1940年には存在しませんでした」とボードリーは説明しました。「だから、映画にも存在すべきではない。それは単純なことでした」。彼は、絶望的な戦争初期に彼と出会った人々が「奇妙な」個人と評した、孤立したド・ゴールを描くことを目指しました。

ボードリーは、『*De Gaulle*』が伝統的な伝記映画ではないことを強調しています。代わりに、1940年から1942年という重要な期間に焦点を当て、フラッシュバックを避け、ド・ゴールの最初の孤立した抵抗に集中しています。物語は、ド・ゴール、ウィンストン・チャーチル、フェルナン・ボニエ・ド・ラ・シャペルの3人の主要人物の目を通して展開され、小さな親密な瞬間から壮大な戦いまで、ヴォルカー・ベルテルマンの力強いスコアに彩られながら出来事を追っています。

ド・ゴールを演じた俳優シモン・アブカリアンは、将軍の深い孤立と知的な深さに惹かれました。彼は、役を引き受けるまでド・ゴールの窮状の全容を完全に理解していなかったことを認めました。「彼がどれほど孤独だったか知りませんでした」とアブカリアンは語り、ド・ゴールがヴィシー・フランス政府によって死刑を宣告され、国籍を剥奪されていたことを強調しました。アブカリアンはまた、ド・ゴールの言葉の使いこなしにも感銘を受け、「彼の言葉は非常に明瞭で、当時のチャーチルと同じでした。彼らは教育を受けており、彼らが持っていた言葉は彼らのビジョンを伝えるメッセンジャーでした」と述べました。

アブカリアンは自然主義を目指すのではなく、意識的に自身の公的人格を構築している人物として役柄にアプローチしました。「彼は人生において独自の演劇性を持っていたので、目標は自然主義やリアリズムではありませんでした」と彼は明かしました。「彼は自身のペルソナを構築していたので、私はそれを演じる人物を演じなければなりませんでした」。

この映画の米国プレミアは、The American French Film Festivalで開催され、両部作が上映されます。第二部『*De Gaulle: Liberty*』の上映後には、ボードリーとアブカリアンとの対談が予定されています。制作者たちは、アメリカの観客が、圧倒的な困難に直面した際の道徳的選択、勇気、名誉、抵抗という映画の普遍的なテーマに共感してくれることを願っています。アブカリアンは、このような物語が現代社会において極めて重要であると信じており、この映画が「道徳、勇気、名誉の羅針盤を再確立する」と述べています。アメリカの視聴者に『*De Gaulle*』から何を持ち帰ってほしいかと尋ねられたボードリーは、「希望」という簡潔で力強い答えを返しました。