Die Filmfestspiele von Venedig haben sich einmal mehr als entscheidendes Sprungbrett für Oscar-Hoffnungsträger erwiesen, wobei mehrere Filme und Darsteller als frühe Favoriten hervorgegangen sind. An der Spitze steht der erfahrene Schauspieler John Malkovich, dessen Rolle in „Wild Horse Nine“ ihm die Coppa Volpi als Bester Hauptdarsteller einbrachte. Dieser Sieg, entschieden von einer Jury unter dem Vorsitz von Maggie Gyllenhaal, bringt den zweimaligen Oscar-Nominierten sofort ins Gespräch für den diesjährigen Besten Hauptdarsteller bei den Academy Awards, und tritt damit in die Fußstapfen jüngster Venedig-Preisträger wie Willem Dafoe und Colin Farrell.
Diese Anerkennung ist besonders wichtig für Searchlight Pictures. Nach einer Saison ohne Oscar-Nominierungen trotz gefeierter Titel wie „The Testament of Ann Lee“ und „Rental Family“ scheint „Wild Horse Nine“, das auch in Telluride großen Anklang fand, dem Studio ein dringend benötigtes Comeback in der Awards-Saison zu bescheren.
Netflix, trotz einer selektiveren Präsenz in Venedig in diesem Jahr, erzielte mit Lee Chang-dongs „Possible Love“, das den Großen Preis der Jury gewann, eine bedeutende Wirkung. Das südkoreanische Drama wurde von Kritikern gelobt und wurde bereits eingereicht, um das Land in der Kategorie Bester internationaler Film bei den Oscars zu vertreten. Während „Wild Horse Nine“ angesichts seines kritischen Erfolgs und der Erfolgsbilanz von Regisseur Martin McDonagh als sichere Nominierung für den Besten Film gilt, steht „Possible Love“ vor einem schwierigeren Weg zu einer Nominierung als Bester Film, da es den historischen eurozentrischen Vorurteilen der Academy in Kategorien jenseits des Internationalen Films trotzen muss. Der Film konkurriert auch mit anderen hochkarätigen Netflix-Anwärtern, darunter das in Cannes ausgezeichnete „La Bola Negra“ und David Finchers mit Spannung erwartetes „The Further Mis-Adventures of Cliff Booth“.
Die jüngsten Erfolge ostasiatischer Filme wie „Parasite“ und „Drive My Car“ (beide Oscar-Gewinner, wenn auch ohne Schauspielnominierungen) bieten jedoch einen Präzedenzfall. Regisseur Lee Chang-dong, bekannt für von der Kritik gefeierte Werke wie „Burning“ und „Poetry“, könnte möglicherweise in das Rennen um die Beste Regie einsteigen und damit Bong Joon-ho und Ryusuke Hamaguchi nacheifern. Eine Nominierung als Beste Hauptdarstellerin für seine häufige Kollaborateurin Jeon Do-yeon zu sichern, wäre jedoch eine größere Herausforderung.
Die höchste Auszeichnung des Festivals, der Goldene Löwe, ging an den dänisch-ägyptischen Regisseur May el-Toukhys „Woman Unknown“. Nach den neuen Regeln der Academy qualifiziert dieser Preis den Film automatisch für den Besten internationalen Film, wodurch eine nationale Einreichung entfällt. Während dies ihn zu einem begehrten Akquisitionstitel für US-Verleiher macht, stellt der derzeitige Mangel an Vertrieb ein erhebliches Hindernis für eine Kampagne als Beste Hauptdarstellerin für seine Hauptdarstellerin Mathilde Arcel dar, die ebenfalls die Coppa Volpi als Beste Hauptdarstellerin gewann. Die Förderung einer nicht-englischen Darbietung ohne US-Verleiher erfordert erhebliche Anstrengungen, insbesondere für eine Schauspielerin, die weniger global bekannt ist als beispielsweise Sandra Hüller.
Neben anderen Gewinnern des Jurywettbewerbs wie „DAU“, „A Good Little Soldier“ und „A Place to Heal“, die möglicherweise Schwierigkeiten haben, ein amerikanisches Publikum zu finden, ist der Gewinner des Spezialpreises der Jury, „NAZA“, bereit, einen großen Einfluss auf die Oscar-Landschaft zu nehmen. Unter der Regie von Yuval Abraham und Rachel Szor, zwei der Filmemacher hinter dem Oscar-prämierten Dokumentarfilm „No Other Land“, konfrontiert „NAZA“ direkt den Krieg in Gaza und zeigt Soldaten der israelischen Verteidigungskräfte, die Kriegsverbrechen schildern.
Die Dokumentarfilm-Sektion der Academy hat eine Geschichte darin, dissidentische Filmemacher zu würdigen, und zieht Parallelen zu früheren Preisträgern wie Mohammad Rasoulof und Jafar Panahi. Angesichts der zeitgenössischen Relevanz von „NAZA“ im Zuge des Erfolgs von „No Other Land“ ist er ein starker Anwärter für Wähler, die Filme suchen, die sich mit drängenden globalen Ereignissen auseinandersetzen, auch wenn der israelisch-palästinensische Konflikt ein sensibles Thema bleibt. Wie „No Other Land“ fehlt „NAZA“ derzeit ein US-Verleiher, könnte aber einen ähnlichen Weg zur Oscar-Nominierung durch Eigenveröffentlichung einschlagen.