ミハイ監督の『Heysel 85』は、1985年にブリュッセルで開催されたヘイゼル・スタジアムの悲劇、リヴァプール対ユヴェントスのヨーロピアンカップ決勝戦の前に39人の命が失われた出来事を掘り下げている。ミハイ監督は、この悲劇はベルギーにとって9/11アメリカ合衆国における出来事と同様の、深い集合的な傷跡を残していると指摘する。「あそこで起こったことは起こるべきではなかった。衝撃は共有されており、今日まで生き続けている」と彼女はDeadlineに語り、ベルギーの多様なコミュニティ全体にわたる永続的な影響を強調した。

ミハイ監督がLode DesmetとIsabelle Darrasと共に脚本を手がけたこの映画は、市長の娘であるマリーと、試合をカバーするイタリア人ジャーナリストを追う。混乱が勃発する中、マリーは酔った父親の立場を引き継がざるを得なくなり、ジャーナリストはパニックの中で必死に家族を探す。『Heysel 85』は、単に死者を出したシーンを再現するのではなく、大惨事につながったシステム的な失敗と構造的な欠陥を綿密に検証し、フットボールの背景を実存的なテーマの強力な比喩として使用している。

ミハイ監督は当初、そのようなデリケートなテーマを扱うことにためらい、自分が適切な語り手であるかどうか疑問に思っていた。しかし、彼女はこの挑戦を受け入れ、何か予想外のものを作り出すことを望んだ。災害のアーカイブ映像と鮮やかな16mm実写シーケンスを融合させた、この映画独特のビジュアルスタイルは意図的な選択だった。頻繁に共同作業を行う撮影監督のMarius Panduruは、歴史的な素材とのシームレスな統合を確実にするために16mmフォーマットを推奨した。「アーカイブを、私たちが撮影するものにできるだけ近づけたいなら、16mmが最善の方法だ」とミハイ監督はPanduruのアドバイスを語った。予算の制約からタイトな制作スケジュールが要求されるにもかかわらず、この真正性へのこだわりは、ミハイ監督のチームの献身を物語っている。

フェスティバル・サーキットでの上映後、『Heysel 85』は11月18日にKinepolis配給でベルギーで、11月20日にIcon配給でイギリスで劇場公開される予定だ。ミハイ監督は、観客がどのように反応するかを見ることを熱望しており、年末の公開時期は一般的に映画にとってより有利であると述べている。

今後を見据え、ミハイ監督はすでに4作目の長編作品、『Two Lives』（仮題）に没頭している。チェンバーピースと評されるこの映画は、家族内の悲劇の壊滅的な余波を探求する。2人の兄弟とその家族の楽しい夏の休暇から始まるが、1人の兄弟が亡くなる。物語はその後、未亡人に焦点を移し、2人のティーンエイジャーの息子を育てながら、彼女が苦しみ、機能しようとする姿を描き、母親であることの容赦ない要求を強調する。ミハイ監督はこの作品を「非常に居心地の悪いプロジェクト」と呼ぶが、深く愛しており、人間の深い経験を映し出す別の映画的な鏡となることを願っている。

『Heysel 85』がその足跡を残し、『Two Lives』が視野に入ってくる中、テオドラ・アナ・ミハイは、複雑な人間の物語を深みとビジュアルアートで探求することを恐れない映画監督としての地位を確立し続けている。彼女の以前の長編作品には、『Waiting for August』（2014年）と『Traffic』（2024年）がある。