Ann Hui, figure emblématique du cinéma hongkongais, a été honorée du Camellia Award au Festival international du film de Busan, une récompense décernée conjointement par le BIFF et Chanel aux femmes pionnières qui font progresser le rôle des femmes dans le cinéma asiatique. Lors de sa présence, Hui a offert un regard franc sur son parcours, soulignant le soutien souvent méconnu qu'elle a reçu au début de sa carrière.

Ayant débuté sa vie professionnelle dans les années 1970 à la chaîne de télévision hongkongaise TVB, un incubateur réputé pour les cinéastes de la Nouvelle Vague de la ville, Hui a rappelé les conseils inestimables de cinq femmes dirigeantes. "J'ai eu de la chance car mes cinq premiers patrons m'ont vraiment soutenue, m'ont donné de la liberté et du soutien, et m'ont permis de faire ce que je voulais avec les programmes télévisés que je réalisais", a-t-elle raconté. Ce mentorat précoce s'est avéré crucial, contrastant avec son observation selon laquelle elle apprenait souvent moins de ses homologues masculins, une dynamique qu'elle a décrite avec une touche de karma bouddhiste.

La filmographie de Hui s'étend sur des décennies et des genres, y compris la trilogie acclamée sur les 'boat people vietnamiens' (Below The Lion Rock, The Story Of Woo Viet, Boat People), et des œuvres plus tardives comme A Simple Life (Venise, Meilleure Actrice) et The Golden Era (Golden Horse, Meilleur Réalisateur). Son plus récent documentaire, Elegies, a ouvert le Festival international du film de Hong Kong en 2023.

Réfléchissant sur le paysage changeant pour les femmes dans le cinéma, Hui a noté sa volonté initiale de s'attaquer à des sujets traditionnellement dominés par les hommes, tels que les "flics et les voleurs", pour prouver les capacités des femmes. Cependant, son attention s'est rapidement portée sur "la condition des gens dans la société moderne", qui impliquait naturellement souvent des histoires de femmes. Elle a observé une évolution significative : alors qu'il n'y avait que deux ou trois réalisatrices actives dans le cinéma hongkongais à ses débuts, leur nombre est aujourd'hui compris entre 10 et 20. De manière cruciale, les réalisatrices contemporaines ne ressentent plus la pression d'adopter des habitudes masculines ou de cacher leur féminité sur le plateau, embrassant leur genre et racontant activement des récits féminins, un développement que Hui trouve "totalement légitime".

Malgré un certain "jalousie" face aux avancées du cinéma coréen, Hui reste très encouragée par la nouvelle génération de cinéastes de Hong Kong. Elle a loué leur dévouement, leur travail acharné et leur talent, croyant qu'ils sont prêts à créer des films supérieurs par rapport aux productions commercialement axées et à grand volume des années 1980 et 1990. Cette nouvelle cohorte, malgré les défis d'investissement, investit des efforts immenses dans la planification, ce qui donne un contenu de haute qualité. Elle a également souligné une amélioration significative du talent d'acteur, de nombreux jeunes interprètes émergeant désormais de l'Académie des arts du spectacle de Hong Kong, apportant une base solide et une éthique professionnelle à leur métier.

Approchant de ses quatre-vingts ans l'année prochaine, Hui a admis franchement que la réalisation de films devient "plus difficile". Pourtant, loin d'envisager sa retraite, elle a affirmé sa passion durable. "Mon jugement et ma compréhension n'ont pas diminué, en fait, l'expérience vous donne une compréhension plus profonde", a-t-elle déclaré, ajoutant : "Je veux toujours faire des films parce que je veux transmettre cette nouvelle compréhension que j'ai maintenant dans mon travail." Le dévouement continu d'Ann Hui sert d'inspiration, prouvant que l'expérience ne fait qu'approfondir la source de la créativité.

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