Ann Hui, una figura imponente en el cine de Hong Kong, fue honrada con el Premio Camellia en el Festival Internacional de Cine de Busan, un galardón presentado conjuntamente por BIFF y Chanel a mujeres pioneras que impulsan el papel de la mujer en el cine asiático. Durante su aparición, Hui ofreció una mirada sincera a su trayectoria, enfatizando el apoyo a menudo no reconocido que recibió al principio de su carrera.
Comenzando su vida profesional en la década de 1970 en la emisora de Hong Kong TVB, una reconocida incubadora para los cineastas de la Nueva Ola de la ciudad, Hui recordó la invaluable guía de cinco jefas. “Tuve suerte porque mis primeras cinco jefas realmente me apoyaron, me dieron libertad y apoyo, y me permitieron hacer lo que quería con los programas de televisión que estaba realizando”, relató. Esta tutoría temprana resultó crucial, contrastando con su observación de que a menudo aprendía menos de sus colegas masculinos, una dinámica que describió con un toque de karma budista.
La filmografía de Hui abarca décadas y géneros, incluyendo la aclamada trilogía de los 'boat people' vietnamitas (Below The Lion Rock, The Story Of Woo Viet, Boat People), y trabajos posteriores como A Simple Life (Mejor Actriz en Venecia) y The Golden Era (Mejor Directora en los Golden Horse). Su documental más reciente, Elegies, inauguró el Festival Internacional de Cine de Hong Kong en 2023.
Reflexionando sobre el cambiante panorama para las mujeres en el cine, Hui señaló su impulso inicial para abordar temas tradicionalmente dominados por hombres, como 'policías y ladrones', para demostrar las capacidades de las mujeres. Sin embargo, su enfoque pronto se desvió hacia el “predicamento de las personas en la sociedad moderna”, lo que naturalmente a menudo implicaba historias de mujeres. Observó una evolución significativa: de solo dos o tres directoras activas en el cine de Hong Kong cuando comenzó, el número ha crecido a entre 10 y 20 hoy. Crucialmente, las directoras contemporáneas ya no sienten la presión de adoptar hábitos masculinos o esconder su feminidad en el set, abrazando su género y contando activamente narrativas de mujeres, un desarrollo que Hui considera “totalmente legítimo”.
A pesar de expresar cierto grado de “celos” por los avances en el cine coreano, Hui se siente muy animada por la nueva generación de cineastas de Hong Kong. Elogió su dedicación, arduo trabajo y talento, creyendo que están preparados para crear películas superiores en comparación con las producciones de gran volumen y con fines comerciales de los años 80 y 90. Esta nueva cohorte, a pesar de enfrentar desafíos de inversión, dedica un inmenso esfuerzo a la planificación, lo que resulta en contenido de alta calidad. También destacó una mejora significativa en el talento actoral, con muchos jóvenes intérpretes que ahora egresan de la Hong Kong Academy of Performing Arts, aportando una base sólida y ética profesional a su oficio.
Acercándose a sus ochenta años el próximo año, Hui admitió con franqueza que hacer cine se está volviendo “más difícil”. Sin embargo, lejos de contemplar el retiro, afirmó su pasión duradera. “Mi juicio y comprensión no se han reducido, de hecho, la experiencia te da una comprensión más profunda”, afirmó, añadiendo: “Todavía quiero hacer películas porque quiero transmitir esta nueva comprensión que tengo ahora en mi trabajo”. La dedicación continua de Ann Hui sirve como inspiración, demostrando que la experiencia solo profundiza la fuente de la creatividad.
Artículos relacionados
- Productores Asiáticos Forjan Nueva Alianza en Busan para Impulsar Proyectos Transfronterizos y Derechos de Creadores
- El Festival de Cine de Bend Revela a los Principales Ganadores, Celebrando el Cine Independiente Diverso
- Todd Haynes revela detalles de 'De Noche' en la apertura estelar del Festival Lumière
