大胆で型破りな作品選びで知られるA24は、『You Can See Everything』に野心的な戦略を掲げているようです。2026年のテルライド映画祭でシークレット上映されたこのドキュメンタリーは、その神秘性でさらに魅力を増しています。IndieWireの報道によると、同スタジオは作品賞ノミネートに重点を置いたアワードキャンペーンを展開しているとのことですが、これはアカデミーの予測不能なドキュメンタリー部門を回避しようとする試みではないかと推測されています。同部門は歴史的に、『Hoop Dreams』や『Roger & Me』のような批評家から絶賛された作品を、ドキュメンタリー部門の栄誉から見過ごしてきました。

しかし、ドキュメンタリー作品が作品賞にノミネートされるという願望は、主にアカデミーの投票構造により、非常に困難な戦いです。IndieWireのアン・トンプソンが指摘するように、ドキュメンタリーは様々なアカデミー部門で支持を得るのに苦労することがよくあります。最大の部門である俳優部門は、通常、自分たちの仲間が直接関わっている脚本映画を好みます。ドキュメンタリーにはプロデューサー、撮影監督、編集者、音楽家の仕事が含まれていますが、俳優コミュニティ全体を同じように巻き込むことは稀であり、広範な支持を得るのが難しくなっています。

監督部門や脚本部門でさえ、ハードルが存在します。多くの著名なドキュメンタリー映画製作者や脚本家は、主にドキュメンタリー部門のメンバーであり、他の部門でノンフィクション作品を擁護する影響力が限られています。これは、他の部門がドキュメンタリーを完全に無視しているという意味ではありませんが、メンバーは自然と、脚本映画における自身の専門的な経験や専門知識と一致するプロジェクトに投票する傾向があります。

作品賞への挑戦は formidable なものですが、ドキュメンタリーは他の部門で成功を収めています。例えば、音楽部門はノンフィクション映画をしばしば評価しており、2025年のドキュメンタリー『Viva Verdi!』からの『Sweet Dreams of Joy』は、歌曲賞の最近の例です。さらに、『Collective』や『Flee』のような作品は、国際長編映画賞にノミネートされており、この部門は視聴要件を満たすすべての会員が投票できます。『Flee』は、アニメ映画賞にもノミネートされ、ドキュメンタリー作品としては最多オスカーノミネート記録タイという歴史を作りました。

しかし、ドキュメンタリー作品の直接的な作品賞キャンペーンには、困難な前例があります。マイケル・ムーア監督のパルム・ドール受賞作『Fahrenheit 9/11』は、批評家からの絶賛と興行収入の成功にもかかわらず、ドキュメンタリー部門へのノミネートを辞退した後に、作品賞ノミネートを逃しました。さらに、ネイサン・フィルダーの以前の批評家から高く評価された作品、例えばShowtimeシリーズ『The Curse』は、エミー賞ではほとんど注目されず、彼のユニークなストーリーテリングが業界のアワード投票者にまだ広く響いていない可能性を示唆しています。

オスカーの歴史は困難な道のりを示唆していますが、『You Can See Everything』は他に類を見ない映画体験として描かれています。もしこの映画が期待を裏切り、12月初旬のドキュメンタリー部門のショートリストに名を連ねることができれば、それは勢いの変化を示し、この型破りな候補が歴史を作るためのチャンスを与えるかもしれません。