2019年のサンディエゴ・コミコンで大々的に発表され、大きな期待を集めた*ブレイド*のリブートは、波乱に満ちた開発の道を辿り、最終的には頓挫しました。俳優のマハーシャラ・アリは以前から不満を表明していましたが、当初このプロジェクトの監督を務める予定だったバッサム・タリクが、マーベル・スタジオとの仕事における独特な、そして時には制約の多い性質について、自身の経験を語りました。

現在、自身の映画『*Your Mother Your Mother Your Mother*』のプロモーションを行っているタリクは、*Entertainment Weekly*に対し、マーベルという巨大組織での経験を語りました。彼は、スタジオの丁寧でありながらも断固とした監督のビジョンへのアプローチについて、「マーベルの世界では、とても面白いんです…彼らはとても親切に教えてくれます。『聞いてください、これはある人物によって作られたマーベル映画です』と」と述べました。タリクが説明するように、この発言はスタジオの相当な監視を意味します。彼はさらに、「彼らはショットに手を加えたり、多くのことをしたりしますが、それはすべて良いことなんです。あなたの名前は重要ではないかもしれません」と付け加え、監督個人の個性が、MCU全体のスタイルを優先して最小限に抑えられる可能性を示唆しました。

ブレイドのリブートの道のりは、当初から困難に満ちていました。アリのキャスティングが発表され、かなりの興奮を呼んだ後、プロジェクトは複数の脚本家を巡り、数多くの脚本改訂が行われたと報じられています。アリ自身も、集中的なトレーニングや家族の引っ越しなど、個人的な犠牲を払ったにもかかわらず、映画が無期限に頓挫したことについて語っています。マーベル・スタジオのケヴィン・ファイギでさえ、通常は成功を収めるスタジオとしては異例の、プロジェクトの立ち上げ失敗を認めています。

これらの課題にもかかわらず、タリクはマーベルのエコシステム内の才能を高く評価していました。彼は、ダニエル・デスティン・クレットン（『*シャン・チー/テン・リングスの伝説*』）やライアン・クーグラー（『*ブラックパンサー*』）のような映画製作者を称賛し、「彼らが彼らのユニバースで成し遂げたことは本当に信じられないほどだ」と述べました。タリクはまた、ファイギと彼のチームに感謝の意を表し、彼らが彼に「大きく考え、野心的になる」ことを教えてくれたと述べ、その哲学をその後の作品に応用したと語りました。彼は、彼と彼のチームが観客を尊重しながら質の高いものを提供するために最善を尽くしたと断言し、それはマーベルも重視している感情だと信じています。

タリクのコメントは、MCUを経験した他の監督たちの同様の感情を反映しています。批評的にも商業的にも振るわなかった『*ザ・マーベルズ*』の監督であるニア・ダコスタは、スタジオのプロセスについてより直接的な批判をしました。*Deadline*が報じたストーリーハウス・ライティング・フェスティバルでの発言で、ダコスタは「彼らには期日があり、物事を設定していて、あなたはただそのプロセスを死ぬまで従うしかなかった…あなたはただプロセスに従い、最善を祈るしかなかった。今回は最善は起こらなかったけれど、あなたは機械を信頼するしかない」と説明しました。

これらの証言は、特に制作の後期段階において、「機械」が個人の創造的なビジョンよりも優先されるスタジオシステムの全体像を描き出しています。マーベルの公式は疑いなく前例のない成功をもたらしましたが、『*ブレイド*』や『*ザ・マーベルズ*』を巡る苦戦は、この硬直したアプローチが質の低下と映画製作者の間の不満の増大に寄与している可能性を示唆しています。MCUにおける*ブレイド*というキャラクターの将来は不確かですが、これらの最近の洞察は、大作映画制作におけるクリエイティブなコントロールに関する進行中の議論に貴重な文脈を提供します。