Il massimo riconoscimento, il premio per il Miglior Film, è stato assegnato a "Guria", un avvincente dramma del regista georgiano Levan Koguashvili. Koguashvili ha condiviso il prestigioso premio con i colleghi produttori Olena Yershova e Boris Frumin, sottolineando lo spirito di collaborazione dietro questa ambiziosa coproduzione che ha coinvolto sette paesi.
Il premio per il Miglior Regista è andato all'autore thailandese Sompot Chidgasornpongse per il suo toccante film "9 Temples to Heaven". Questa coproduzione multinazionale, che ha coinvolto otto diversi paesi, dimostra il potente impatto della collaborazione internazionale nel cinema. In particolare, "9 Temples to Heaven" aveva precedentemente ricevuto il supporto dal MPA APSA Academy Film Fund, illustrando il successo del programma nel coltivare talenti fin dalle prime fasi di sviluppo.
Ulteriori riconoscimenti hanno incluso il Gran Premio della Giuria, assegnato alla regista afghana Shahrbanoo Sadat per "No Good Men". L'attrice nepalese Pushpa Thing Lama ha vinto il premio per la Migliore Interpretazione per il suo ruolo in "Elephants in the Fog", mentre la sudcoreana Sim Su-bin è stata celebrata come Migliore Nuova Interprete per "The World Before", segnalando un futuro brillante per queste stelle nascenti. Il premio per la Migliore Sceneggiatura è andato a Rakan Mayasi, Wahid Ajmi e Pôl Seif per "Yesterday the Eye Didn’t Sleep", e il direttore della fotografia vietnamita Nguyễn Vinh Phúc è stato premiato per le sue straordinarie immagini in "Hearing".
I premi hanno anche riconosciuto l'eccellenza in vari generi e categorie. La neozelandese Paloma Schneideman ha ricevuto il premio per il Miglior Film per Ragazzi per "Big Girls Don’t Cry", mentre il premio per il Miglior Film d'Animazione è stato assegnato a "The Violinist", un'accattivante coproduzione di Singapore, Spagna e Italia. Il premio per il Miglior Film Documentario è andato a "One in a Million", una produzione anglo-americana di Itab Azzam e Jack MacInness, che ritrae con sensibilità la vita di un rifugiato siriano.
Onorificenze speciali hanno sottolineato l'impegno di APSA per la diversità e il contributo all'industria. "Another Birth" di Isabelle Kalandar (Tagikistan, Stati Uniti, Qatar) ha ricevuto il Cultural Diversity Award. L'indiano R. Gowtham ha vinto lo Young Cinema Award per "Members of the Problematic Family", e la regista malese Haziqah Azemi è stata premiata con il Forum Filmmaker Award per il suo progetto "Garek", una storia che esplora la persecuzione religiosa.
Un momento significativo della cerimonia è stata la presentazione del FIAPF Award per l'eccezionale contributo al cinema nell'Asia Pacifico al veterano produttore indiano Bobby Bedi. Luis Alberto Scalella, presidente della FIAPF, ha elogiato la carriera di grande impatto di Bedi, affermando: "Attraverso film epocali come 'Bandit Queen' e 'Fire', ha sostenuto storie potenti che hanno sfidato il pubblico e hanno avuto risonanza ben oltre l'India."
Guardando al futuro, APSA ha anche annunciato i destinatari del MPA APSA Academy Film Fund 2026. Cinque progetti promettenti—"A Memory of Being Here" di Payal Kapadia (India), "My Father’s Glory" di Davy Chou (Francia, Cambogia), "A Place in the Sun" di Taifeng Liu (Cina), "Incarnation" di Nicole Midori Woodford (Singapore, Giappone) e il documentario "The Story of My Shirt" di Zhanana Kurmasheva (Kazakistan, Uzbekistan, Kirghizistan, Cina, Cile)—riceveranno ciascuno una sovvenzione di 10.000 dollari per aiutarne lo sviluppo. In particolare, tre di questi progetti sono diretti da donne, rafforzando la dedizione di APSA a promuovere la diversità di genere nel cinema.
Tracey Vieira, presidente degli Asia Pacific Screen Awards, ha riassunto lo spirito dell'evento: "Da 'Guria' e 'No Good Men' a 'Elephants in the Fog', i vincitori di quest'anno ci ricordano le straordinarie storie che emergono dalla nostra regione e l'importanza di creare opportunità affinché queste voci siano riconosciute a livello internazionale." Con la sua robusta APSA Academy che vanta oltre 1.800 membri in 84 paesi, i premi continuano a servire come piattaforma vitale per celebrare e coltivare il talento cinematografico in tutta l'Asia Pacifico.
